作者：Coco Wu

日本美學的起源：從語言、空間到侘寂之美

為何我們會覺得日本美學那麼有魅力？

當我們在選擇室內裝潢或居家配件時，常常會被「日系」風格所吸引

——純白的牆面、低彩度的設計、簡約卻講究的比例。

這些設計不只是一種美感，更代表了日本獨有的美意識。

你是否想過，這些「簡單中的美」，究竟是從哪裡來？

今天，就讓我們從日本美學的源頭出發，一探「日本人眼中的美」，

是如何演變而來，又如何潛移默化地影響到我們台灣人的生活品味。

一、與西方不同的「美」的起點

在西方文化中，所謂的「美」，經常與數學、哲學緊密相連

——對稱、黃金比例、幾何形式，都被視為理性的美的根據。美是可以被量化、可以被公式化的。

但日本的「美」卻不然。

對日本人來說，美並非來自物體本身的結構或邏輯，而是人心的感受。

這種情感性的美學，不強調規則、對稱或外顯華麗，

而是講究「含蓄」、「曖昧」、「簡潔」、「空間中的留白」。

二、日本人是從哪些字開始學會「美」的？

根據語言學者的研究，日本人對「美」的語言表達歷經了數千年的演變。

這些詞語，不僅反映時代的審美，也展現了日本文化對美的價值觀。

以下是一些具有代表性的詞語演變：

這些詞語表現出日本人獨有的美感哲學：

• 不強調表面裝飾，而是講求內在含意；
• 不誇張、不張揚，而是重視含蓄與留白；
• 不求永恆之美，而是在變化、消逝中看見美感。

這也正是後來「侘（わび）」「寂（さび）」等日式美學關鍵詞的精神來源。

這些微妙的詞，正是日本人對美的敏銳體現。

三、從語言到空間：茶室與建築的極簡精神

日本人不只在語言中展現含蓄之美，在空間設計上也延伸了同樣的美感哲學。

最具代表性的就是「茶室」文化。在戰亂頻繁、物資匱乏的室町時代，

將軍足利義政開始推崇「簡素」的生活方式，並建造了後來成為茶道原型的建築——東山文化由此誕生。

茶道所強調的「侘び（wabi）」與「寂（sabi）」，並非只是裝飾風格，而

是一種精神狀態——在簡陋中尋求平靜，在空白中感受滿足。

這也影響到後來的建築風格：例如現代百貨公司「松屋銀座」在重新設計時選擇了純白外觀，

以「白」為象徵空間的留白與可能性，讓商品與空間本身有更多呼吸與發揮的餘地。

四、留白的藝術：非對稱與「空」的力量

相較於西方畫作講究對稱與黃金比例，日本浮世繪或書畫則更常使用非對稱構圖與大片留白。

畫面右邊是主題，左邊只是一片空白，這樣的設計方式，在視覺上反而更讓人印象深刻。

這樣的「空」，不是空無，而是為觀者留下想像與感受的空間。

這與日本語言中的「高語境文化」有關——話不說滿、表不露全、留白即美感，

這種文化思維深植在日式設計、美術、建築甚至日常生活當中。

五、為何台灣人深受日系風格影響？

許多台灣人喜愛日式生活風格，不只是因為它「好看」，

而是因為它傳遞了一種溫柔、克制、內斂的生活態度。

我們在日系設計中所感受到的簡約與純淨，其實來自日本數百年來對「美」的內在追求。

尤其在近代，隨著日本與台灣文化的交流，無論是歷史或現代設計輸出，

這些美學也逐漸在台灣開花結果——從文具、建築、居家配件到開關插座設計，

都能看到「少即是多」、「純白即無限」的概念被廣泛接受。

日本的美意識，不是華麗的堆疊，而是從「語言」到「空間」都貫穿的「內在感知」。

它鼓勵我們在日常中，發現簡單事物的價值，尊重自然、空間、時間的流動，並在不說破的細節中找到動人之處。

若你也是喜愛日系設計的人，不妨下次看看那些純白牆面或靜謐的茶室空間，

思考它們為何讓你感到安心與舒適——這，正是日本美的魅力所在。